Университеты искусств в англии. Мечты сбываются в Англии II Рейтинг университетов англии по дизайну интерьера

Многие люди считают себя творческими личностями, и это отражается в их интересах или хобби. При этом ничто не мешает человеку превратить свое хобби не только в предмет изучения, но и в профессию. Самые талантливые творческие люди сегодня имеют все шансы для развития карьеры на международном уровне и на высокие гонорары!

Как творческому человеку найти себя в этом мире, получить специальность и добиться успеха за границей? Из нашей статьи вы узнаете о возможностях обучения в области искусств и дизайна за рубежом.

Карьерные перспективы

Понятие «креативные искусства и дизайн» обширно и объединяет множество занятий и профессий, дающих возможность выразить себя и свое видение.

Изучение искусств и дизайна подойдет тем, кто мыслит нестандартно и не хочет заниматься рутинной работой в офисе. Программы в этой области помогают студентам, находящимся в поиске, определиться со своим предназначением и развить в себе таланты и способности, заложенные природой.

В частности, после обучения на факультетах искусств и дизайна зарубежных вузов можно получить одну из следующих популярных профессий:

• Художник и иллюстратор
• Дизайнер компьютерных игр и приложений
• Куратор выставок и музейный работник
• Историк искусств
• Веб-дизайнер
• Педагог
• Дизайнер аксессуаров и обуви
• Аниматор

Получение одной из этих специальностей дает выпускнику возможность работать в самых разных областях. Кроме того, заниматься профессиональной деятельностью можно как индивидуально, так и в коллективе.

Опции обучения

В области искусств и дизайна существуют различные варианты обучения:

• Вы можете поступить в зарубежный вуз после школы. Дополнительным преимуществом в этом случае будет опыт обучения на курсах или в школе в сфере искусств, а также наличие минимального творческого .
• Также можно продолжить обучение за рубежом по творческой специальности. Для этого нужно иметь опыт изучения соответствующих специализации предметов, а также портфолио своих работ.
• В магистратуру по специализации в искусствах и дизайне принимают студентов, имеющих степень бакалавра в смежной гуманитарной специальности. Студенты, получившие на уровне бакалавриата диплом в несмежной дисциплине, обычно учатся в магистратуре дольше других.

Для ряда специальностей, включая танцы и актерское мастерство, учебный процесс включает в себя обширные практические творческие занятия. Для специальностей в изобразительных искусствах, ремеслах и дизайне обязательной частью курса является выполнение проектов и создание собственного портфолио за счет практических индивидуальных и групповых занятий.

Не секрет, что очень многие вузы предлагают учебные программы в области искусств и дизайна, однако, не все они специализируются в этой сфере. Безусловно, самыми вдохновляющими и необычными являются те университеты, которые целиком и полностью посвящены искусству и творчеству.

Именно в их стенах вы почувствуете себя в компании единомышленников и получите лучшие возможности для саморазвития. Важно также, чтобы, помимо прочего, вас вдохновляло место, в котором будет находиться вуз, - его история, архитектура, люди или природа.

Чтобы узнать больше о вариантах обучения, скачайте .

Длительность и стоимость обучения

Изучение искусств и дизайна является стандартным по длительности. Таким образом, в зависимости от страны, обучение в бакалавриате длится 3-4 года. Далее, обучение в магистратуре длится 1 год.

Сфера искусств и дизайна объединяет множество учебных курсов и специализаций. В силу этого, стоимость обучения может сильно варьироваться. За рубежом можно найти и дорогостоящие курсы университетов с международной репутацией и доступные для всех опции обучения. Например, Университет Западной Англии предлагает обучение по сравнительно низким для Великобритании ценам – от US$12,000.

Специализации

В процессе изучения искусств и дизайна за освоением теории следует практическая специализация. К популярным сегодня творческим академическим специализациям относятся:

Интересные учебные программы

Творческая профессия, в наши дни, - это не обязательно «дело по душе», которое не приносит человеку ничего, кроме эстетического удовлетворения. Сегодня люди со специальностями в сфере искусств и дизайна работают в различных индустриях, что позволяет им развивать свои таланты, получать признание и неплохие деньги.

В частности, наблюдается выход искусства на новый цифровой уровень и, соответственно, появление новых интересных учебных программ. Например, можно заниматься дизайном компьютерных игр и приложений, созданием визуальных эффектов для кинематографа, работать над оформлением видео и телевизионных программ. предлагает широкий ряд подобных программ.

Также становятся все более популярны программы, которые совмещают изучение искусств и бизнес-дисциплин, включая менеджмент, экономику, финансы и др. Эти курсы готовят квалифицированных специалистов, выводящих искусство на новый, современный бизнес-уровень. Получить такую специализацию можно в .

Доступные стипендии

UAL Postgraduate Scholarships

Стипендиальные программы предлагаются лондонским Университетом искусств студентам, изучающим искусства и дизайн в самом вузе или партнерских учебных заведениях.

TwoTen Footwear Design Scholarships , США

Стипендии предлагаются местным и иностранным студентам, изучающим дизайн обуви в учебных заведениях Америки.

Лучшие университеты в области искусств и дизайна

Art Center College of Design, США

Уже более 80 лет Колледж искусства и дизайна в калифорнийской Пасадене готовит квалифицированных художников и дизайнеров, работающих в различных направлениях – от промышленного дизайна до экодизайна.

Университет специализируется на междисциплинарном обучении. На уровне бакалавриата здесь можно изучать рекламу, дизайн для индустрии развлечений, дизайн помещений, изобразительное искусство, графический дизайн, иллюстрацию, фотографию и многое другое. Различные программы в области искусств и дизайна, включая MBA в инновационных системах дизайна, также предлагаются на уровне магистратуры.

Стоимость обучения в бакалавриате – US$19,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$20,000

Bournemouth University , Англия

Борнмутский университет славится своими современными и актуальными учебными программами для креативных студентов со всего мира. Здесь учатся творческие личности из 130 стран мира. Вуз гордится своими выпускниками, изучавшими здесь искусства и дизайн. В частности, в университете получала образование Франциска Конрад, автор дизайна популярных палаток Quick Pitch, Пол Кавана, художник студии Industrial Light & Magic (ILM) и директор по анимации фильма «Аватар», и многие другие.

В университете можно изучать музыкальную и аудио-продукцию, индустриальный дизайн, дизайн для кинематографа и телевидения, разработку программ для анимации, компьютерных игр и эффектов, креативные медиа искусства, дизайн продукции и др.

Стоимость обучения - US$18,400-20,700

Emily Carr University of Art and Design, Канада

В бакалавриате здесь можно изучать дизайн (со специализацией в индустриальном, коммуникационном или интерактивном дизайне), изобразительные искусства (со специализацией в критической и культурной практике, кинематографе и видео, иллюстрации, фотографии или визуальных искусствах) или медиа (со специализацией в анимации или интерактивных и социальных медиа).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$1,447 за 3 кредита

Стоимость обучения в магистратуре – US$4,000-8,000 за семестр

Curtin University , Австралия

Университет Кертина объединяет людей со всего мира, являясь третьим вузом Австралии по числу иностранных студентов. Вуз включает в себя кампусы в Сингапуре, Сараваке и Сиднее. Помимо программ высшего образования, здесь предлагаются качественные языковые курсы английского.

На уровне бакалавриата, магистратуры и PhD в вузе можно изучать дизайн интерьера, креативную рекламу и графический дизайн, креативные искусства, дизайн одежды и аксессуаров, медиа и культуру, 3D-дизайн, фотографию и иллюстрацию, коммерцию в маркетинге, изобразительные искусства. Также предлагаются совмещенные степени бакалавра искусств с коммерцией, экономикой, общественными отношениями и др.

Стоимость обучения - US$19,200-21,600

University of the West of England, Англия

Искусства и дизайн в Университете Западной Англии (UWE) можно изучать на базе Отделения искусств, креативной индустрии и педагогики. Школа искусств и дизайна тесно сотрудничает с различными творческими организациями и компаниями Англии и регулярно приглашает известных художников и дизайнеров для лекций, презентаций и мастер-классов.

На уровне бакалавриата здесь можно изучать изящные искусства, моду, рисование, иллюстрацию, графический и интерьерный дизайн. Степени магистра предлагаются со специализацией в дизайне, изобразительном искусстве, графическом дизайне, выставочном кураторстве и мультидисциплинарном создании изображений. Студенты вуза также активно участвуют в проектах Центра исследований искусств (CFPR).

Стоимость обучения в бакалавриате – US$16,000

Стоимость обучения в магистратуре – US$16,000-23,000

Интервью: Варвара Зотова

Лет десять назад каждому, кто мечтал о карьере в моде , приходилось задумываться о путешествии в другую страну и скрупулёзно подсчитывать бюджет: Италия, Франция, Великобритания, США - казалось, что хорошее профильное образование возможно только за рубежом. Всё это, конечно, небезосновательно, но сейчас ситуация изменилась в лучшую сторону.

Во-первых, появилось множество образовательных проектов, спецкурсов, открытых лекций - модное образование стало доступнее. И во-вторых, в Россию зачастили спикеры из стран ближнего и дальнего зарубежья, а школы стали открывать на базе иностранных вузов. Мы решили сосредоточиться на четырёх образовательных программах, которые имеют непосредственное отношение к дизайну одежды. В чём их основное отличие от конкурентов - нам рассказали кураторы программ, ну а студенты поделились своими впечатлениями и планами на будущее.

Лаборатория моды Вячеслава Зайцева

УСЛОВИЯ:
cтоимость дневного обучения в этом году -
300 тысяч рублей. Вечернее - 100 тысяч рублей.

«Лаборатория моды» - это что-то вроде одногодичной аспирантуры для молодых художников с уклоном в практическую часть. Концепция курса разработана самим Вячеславом Зайцевым, который принимает непосредственное участие в процессе обучения: раз в три недели он проводит беседы тет-а-тет со студентами, отмечает их результаты и даёт соответствующие рекомендации. К открытию «Лаборатории» Вячеслав Зайцев подошёл ответственно: объездил мировые школы дизайна одежды и уже на базе собранной информации в 1997 году открыл свою.

Абитуриент может выбрать подходящую ему форму обучения: очную или заочную. На очном отделении занятия проводятся 5 дней в неделю по 8 академических часов в течение одного года, на заочном - 4 дня в неделю по 4 академических часа в течение 3 месяцев. В программу обоих курсов входят конструирование - практическое изучение различных методов конструирования мужской и женской одежды, муляжный метод моделирования одежды, спецкомпозиция и не только. В процессе обучения все студенты могут посещать показы коллекций, пользоваться литературой о моде, а также приглашать моделей из агенства Вячеслава Зайцева принять участие в выпускном показе.

Елена Викторовна Ржевская, ведущий преподаватель «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева»: «„Лаборатория“ - единственная в мире дизайнерская школа при именном доме моды. У нас довольно насыщенная программа обучения и при этом никаких лишних предметов. Мы предоставляем возможность льготного участия в крупнейшей в Европе неделе моды - Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Алексей Михайлов, студент «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева», бренд MIKHAILOV ALEKSEI: «Параллельно с учёбой в колледже в Смоленске я обучался в Москве в доме моды в агентстве моделей Z’S Models. Именно там я узнал о „Лаборатории моды“ и попал на выпускной показ её студентов. Меня поразили коллекции выпускников, и тогда я точно понял, где хочу учиться. Очень волновался на собеседовании, но свершилось. Мне нравится, что весь процесс направлен на индивидуальную работу с каждым студентом, на раскрытие его таланта. Ещё будучи студентом, я показал коллекцию в рамках недель моды MBFWR».

Британская высшая
школа дизайна

УСЛОВИЯ: программа российского дополнительного образования «Дизайн одежды», 2 года - 330 тысяч рублей в год.
Программа британского бакалавриата с получением британского диплома - первая обязательная ступень, 1 год (Foundation Art and Design) - 380 тысяч рублей в год, далее сам курс BA (Hons) Fashion, 3 года - 475 тысяч рублей в год.

Британская высшая школа дизайна в Москве образована в 2003 году на основе образовательной программы факультета креативных и культурных индустрий Университета Хартфордшира (Великобритания). Для тех, кто хочет получить опыт европейского обучения, не уезжая за рубеж, «Британка» - один из вариантов. К тому же обучение в БВШД поможет подтянуть английский - он является одним из основных предметов, а на некоторых курсах, как, например, на BA (Hons) Fashion, преподают исключительно на иностранном языке. В Британской высшей школе дизайна есть две долгосрочные программы для будущих профессиональных дизайнеров одежды.

Первая - это BA (Hons) Fashion, британское высшее образование, здесь занятия ведут британские кураторы и преподаватели из Central Saint Martins. Обучение проходит в течение четырёх лет, по итогу студенты получают международный диплом бакалавра искусств и могут уехать за границу продолжать обучение или работать. Вторая программа дополнительного профессионального образования, «Дизайн одежды», ориентирована в большей степени на российский рынок и за два года готовит специалистов, многие из которых уже к окончанию обучения запускают собственные марки одежды. В целом обе программы готовят специалистов, обладающих широким спектром навыков: от конструирования и 3D-моделирования до принципов построения маркетинговых кампаний. К примеру, «Британку» оканчивали дизайнеры , - герои нашей рубрики «Новая марка».

Лиза Романова, директор по коммуникациям БВШД: «Ключевое отличие „Британки“ - это тесная связь с индустрией. Большинство наших преподавателей - практикующие дизайнеры, художники. В школе постоянно проводятся мастер-классы и профильные конференции, мы стараемся идти в ногу со временем и готовить специалистов, которые будут востребованы на рынке и сейчас, и через десять лет. В числе наших выпускников Кирилл Рихтер, Даша Сельянова (ZDDZ), Мария Джанкой (Jahnkoy) и многие другие. А коллекции наших выпускников можно увидеть каждый год на осенней неделе Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Нина Самохина, будущий выпускник курса «Дизайн одежды» БВШД 2017 года: «Перед тем как поступить в „Британку“, давно интересовалась её выпускниками, следила за их успехами, читала о том, как здорово организован творческий процесс. Очень хотелось поступить именно сюда ради атмосферы. Нравится, что все предметы и вся информация, которую нам дают, актуальная и связана с реалиями профессии. В будущем планирую развивать свой бренд Secret Garden и заниматься фрилансом в сфере дизайна одежды».

Школа дизайна НИУ ВШЭ, направление «Мода»

УСЛОВИЯ: бакалавриат - 300 рублей за год обучения; магистратура: мода - 300 тысяч рублей, коммуникационный дизайн и дизайн - 330 тысяч рублей.

Школа дизайна является частью Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики». Обучение здесь проводится по европейской программе: бакалавриат, магистратура, - также здесь проходят подготовительные и открытые курсы. Направление «Мода» подойдёт не только тем, кто хочет стать дизайнером, но и всем будущим арт-директорам марки или магазина, стилистам, мерчандайзерам и байерам: выпускники получают знания из самых разных областей модной индустрии и в будущем смогут найти себя в множестве смежных областей. В отличие от многих других коммерческих школ здесь обучение ведётся только в небольших группах.

Екатерина Павелко, куратор образовательной программы бакалавриата «Мода», стилист: «Мы учим не столько шить, сколько дизайну и творческому мышлению, погружаем студентов в современный контекст. В своё время Высшая школа экономики была создана как форпост передового образования, так и Школа дизайна, появившаяся всего четыре года назад, ставит перед собой задачу дать самое лучшее и прогрессивное образование в разных областях дизайна (коммуникационный дизайн, анимация и иллюстрация, дизайн среды, гейм-дизайн, дизайн и программирование, дизайн и современное искусство, дизайн и фотография, художник театра и кино, мода) на мировом уровне. Наша программа „Мода“ ориентируется на инновационный опыт международных фэшн-школ и использует актуальные технологии образования. А проектная система обучения позволяет студентам с первого курса мыслить практическими задачами и решать их, опираясь на актуальные тренды индустрии».

Даша Белоусова, студентка четвёртого курса направления «Мода» Школы дизайна Высшей школы экономики: «В качестве вступительного задания мне нужно было подготовить творческий проект на более-менее свободную тему и пройти собеседование по истории искусств. Несмотря на то что оба этапа экзамена я проходила скорее по наитию, в итоге я поступила, оказавшись в самом первом, экспериментальном наборе школы. На первом курсе у всех было общее направление: мы учились мыслить как дизайнер, осваивали базовые навыки дизайна и работали в основных дизайн-программах. Честно признаюсь, что мне это давалось нелегко.

Потом начался второй год, и я выбрала направление „Мода“. Здесь мы уже работали над своими проектами, подготавливали мудборды, вышивали, проводили фотосъёмки - в общем, делали всё, что я люблю больше всего. За четыре года учёбы, кроме занятий в университете, мы проходили практику в московских брендах, участвовали в Mercedes-Benz Fashion Week Russia - так что теперь я прекрасно понимаю, чего ждать от „взрослого“ мира моды. В будущем я планирую продолжить обучение в магистратуре в Школе дизайна - и параллельно работать в марке Inshade у нашего куратора Маши Смирновой. В перспективе я бы хотела создать и развивать собственную марку - надеюсь, получится».

Российский государственный университет
им. А. Н. Косыгина

УСЛОВИЯ: cтоимость на этот год ещё не установлена. В прошлому году очная форма обучения стоила 141 тысячу рублей, заочная - 40 тысяч рублей. Бюджетных мест в этом году на очную форму 115, на заочную - 10.

История Московского государственного университета дизайна и технологии начинается ещё в конце 20-х годов прошлого столетия. Постановлением Высшего совета народного хозяйства СССР было решено создать вуз профиля лёгкой промышленности. В 2012 году к МГУДТ присоединился Государственный текстильный университет им. Косыгина. Как раз тогда и началась новая совместная история двух крупнейших профильных вузов страны.

Вместо факультетов здесь есть деление на институты. Так, Технологический институт лёгкой промышленности предлагает обучение по трём программам бакалавриата: «Технология изделий лёгкой промышленности», «Конструирование изделий лёгкой промышленности» и «Товароведение». Обучение проходит в течение четырёх лет, затем факультативно - двухгодичная магистратура. Кроме всего прочего, Технологический институт славится тем, что даёт шанс тесного контакта студентов с потенциальными работодателями. Помимо системы зарубежных стажировок существует производственная практика, где студенты отрабатывают практические навыки и создают промышленные коллекции изделий.

Анна Фокина, директор Технологического института лёгкой промышленности: «Наш вуз сохранил систему фундаментального, классического российского образования, постоянно совершенствуя учебный процесс и внедряя новые технологии обучения. Мы сотрудничаем с ведущими предприятиями индустрии моды и в обязательном порядке направляем на производственную практику своих студентов, где они познают мастерство.

Для продвижения талантливой молодёжи университет организует конкурсы, которые проходят на лучших площадках индустрии моды и профильных выставках. Так, буквально 24 марта в Гостином Дворе в рамках Недели моды в Москве прошёл финал Всероссийского конкурса „Точка RU“, учредителем которого является наш университет. Для студентов это уникальная возможность выступить перед жюри на главном подиуме страны».

Юля Шахматова, студентка ЛКШ-214: «Я с детства мечтала шить одежду. Всем своим куклам шила сама платья, представляя их на подиуме. Родители советовали поступить в вуз с многолетней историей, и приоритетным был Московский государственный университет дизайна и технологии. Сегодня это Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Я очень рада, что не ошиблась в выборе: учиться здесь интересно, много нужных предметов. Вуз помогает найти контакты с возможными работодателями, получить хорошую работу, будучи ещё в стенах университета. В дальнейшем я планирую продолжить обучение в магистратуре тут же».

Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна

Условия: за год обучения по направлению «Дизайн» (очная форма, 4 года) - 94 тысячи рублей, «Графика» (очная форма, 4 года) - 70 тысяч рублей, «Дизайн» (очно-заочная форма, 5 лет) - 66 тысяч рублей.

Первый этап аттестации по британской школьной программе, эквивалент 8-9 классов российской средней школы.

Основная цель программы - подготовить учащихся к продолжению обучения по программе старшей британской школы A-Level. По окончании программы студенты сдают экзамены по 6-10 предметам и получают аттестат о неполном среднем образовании международного образца.

При поступлении в зарубежный университет международный аттестат GCSE избавляет российских учащихся от необходимости сдавать экзамены для получения языкового сертификата IELTS или TOEFL.

Программа предоставляет все ключевые знания по профильным предметам, которые будут необходимы для успешного освоения программы A-Level. По каждому предмету GCSE студенты сдают от одного до трёх экзаменов.

A-Level

Полноценная программа старшей британской школы Advanced Level, эквивалент 10-11 класса российской школы.

Основная цель программы - подготовить учащихся к прямому поступлению на англоязычный бакалавриат зарубежного вуза, включая лучшие университеты мира.

По окончании программы студенты сдают экзамены по 3 выбранным предметам. Выбор предмета зависит от требований конкретного университета и будущей специализации студента. Экзамены сдаются очно.

В РБШ «Алгоритм» сдача экзаменов A-level возможна 3 раза в год: в октябре, январе и мае-июне. Количество экзаменов, которые необходимо сдать, зависит от изучаемого предмета и варьируется от четырёх до шести. Сдать экзамены могут не только ученики школы, но и внешние кандидаты.

… Так в 27 лет я пришла к выводу, что хочу создавать одежду. Но пугала мысль о конкурентах, выпускниках престижных London College of Fashion и Saint Martin"s University (такое обучение я себе позволить не могла).

В общем я выбрала себе курс Fashion Design and Textiles по средствам. Тут меня ждал приятный сюрприз! Оказалось у них тут всё наоборот, чем меньше ты образован перед вступлением, тем больше преимуществ.

А я как раз окончила только среднюю школу, и что очень важно, с одними тройками. Мне сделали скидку на £1500! Закончила бы школу на отлично, не видать бы мне скидки как своих ушей:) Учитывая что мне осталось оплатить только £50, это была значительная экономия средств.

На радостях я записалась на экстра курс Fotoshop for Fashion Design and Publishing, не думая о нагрузке. Решила что выдержу и выдержала:)

Попутно пришлось сдать экзамен по математике и английскому.
Поэтому мой совет тем, кто собирается учится в Англии на дизайнера: позаботьтесь о том, чтоб у вас были сертификаты по английскому и математике приравниваемые к местным GCSE.

О самом процессе обучения могу сказать, что, с украинской школьной нагрузкой за плечами, мне было легче чем другим. Пока мои одноклассники возмущались обьёмом работы, я молча шла и работала, и более того, я получала от этого удовольствие. Так что «нашим» здесь обучение даётся легче.

Сама программа очень интересна, дают большую свободу выбора: рисование в музеях, походы по выставкам и красивым местам, подготовка презентаций и изучение индустрии (включая интервью с кем-либо уже состоявшимся в этой области).

Я, без преувеличения, 24 часа в сутки жила проектами. В те недолгие часы, когда удавалось поспать, мне снилось что я шью, рисую, леплю:) И знаете, было пара случаев когда я не могла решить проблему, и решение реально приходило во сне! Подскакивала и бежала работать. Так как мы живем в однокомнатной квартире, это создавало проблемы, было не совсем справедливо по отношению к спящему супругу.

Так что местным студентам я бы посоветовала обзавестись отдельной комнатой. Здесь это не проблема, я сама 4 года снимала комнату. Это недорого, и у вас будет личное пространство.

Работа со времён колледжа. Вдохновение - архитектура Massimiliano Fuksas.

Ещё. Эволюция от апельсина к платью.

В общем, проблем с обучением, как таковым, у меня не было, а вот с одноклассниками были. Здесь главную роль играла разница в менталитете, как ни крути, а она есть. Меня считали слишком прямолинейной, и порой даже грубоватой. Здесь не принято прямо говорить что ты думаешь, чтоб не оскорбить чувства собеседника. Учитывая что возраст моих одноклассников был от 16-ти до 20-ти лет, чувства их оскорблялись частенько. Некоторые даже плакали (я не шучу!). Нужно ли говорить о том, как им «нравилось» что я всегда была готова в срок со всеми проектами и зачётами. Даже муж в шутку стал звать меня «прогибой»:)

Я не очень мнительная, но такое отношение меня всё-таки расстраивало. И как следствие - стресс. Побороть стресс мне помогли занятия балетом.

Очень советую включать в свою рутину любые физические упражнения. Помогает снять моральный стресс + поддерживает фигуру.

Опять же, в 27 лет балет для начинающих? Да, здесь это возможно. Да что там в 27, в моей группе занимаются и детки 5-ти лет, и японец лет 40-ка, и бабуля англичанка лет 70-ти!
Как говорится, и стар и мал.

Очень хотелось сшить себе платье с прозрачным, почти невидимым верхом.

В настоящий момент мне пришлось прервать своё обучение, в связи с финансовой нестабильностью, но меня это не пугает и не расстраивает, потому что знаю, что когда ситуация наладится, вернуться будет не проблема. Кстати, здесь банки дают студентам кредит на обучение, но я предпочитаю в долги не влезать.

А пока я заказываю и читаю полезные книги, много учусь и самосовершенствуюсь, подрабатываю перешивая и ремонтируя одежду, шью на заказ. Готовлю свою коллекцию, ищу связи, информацию, опыт.

К примеру, на прошлой неделе участвовала в благотворительном показе мод. Правда в качестве дизайнера пробиться пока не удалось, а моделью взяли. Зато я подружилась с двумя прекрасными дизайнерами, которые всегда рады помочь и советами и практикой.

The Tribe Fashion Show. Цель мероприятия - повысить осведомлённость о людях, которые страдают от последствий использования химического оружия Агент Оранж во Вьетнаме.

В общем, оглядываясь назад, я могу с уверенностью сказать, что мечты сбываются, и любой опыт является важной и необходимой ступенькой на пути к мечте.

Столица моды и дизайна. В Италии находятся ведущие дизайнерские студии, штаб-квартиры модных домов Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana, а также проходят ключевые события Milan Fashion Week, Fuorisalone, Pitti Uomo и другие.

Тесная связь вузов с индустрией. В университетах преподают яркие представители профессии, а учебные проекты выполняются для реальных заказчиков. Лекции и практические семинары проходят в музеях, дизайн-студиях и на модных показах. Студенты стажируются в ведущих компаниях мира.

Господство Италии в fashion-индустрии началось с модного показа в резиденции Джованни Баттиста Джорджини во Флоренции в 1951 году

Карьера. Итальянское образование в сфере дизайна и моды высоко ценится во всем мире, а ведущие вузы имеют отличную репутацию среди работодателей.

Доступность. Образование и жизнь в Италии дешевле, чем в США, Канаде, Великобритании, Швейцарии и многих других странах Европы. Многие университеты выделяют стипендии и предоставляют скидки на обучение.

Культура. Итальянцы очень открыты и дружелюбны. Иностранные студенты чувствуют себя комфортно и быстро адаптируются. В Италии вкусная еда и прекрасный климат.